Margaret Greeves showing art to students

精美艺术

一个精心策划的一系列现代艺术展览

一年四季,一系列高品质的艺术展览都将显示在画廊,组合房间和花园。永远免费向所有人开放。

Margaret Greeves showing art to students

在188体育app艺术展览

欧胜的研究员,学生和美术委员会策划展览的一个充满活力和令人兴奋的程序。作品被显示在食堂和画廊,以及组合的房间。我们通常有是在广告每次展览打开事件 大学生活动页面.

集合Frangenberg

19至一月2020年3月8日

向公众开放,周六和周日10.00 - 在组合房17.00 *

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巴顿路
剑桥CB3 9BB

免费入场

托马斯Frangenberg博士(2057至18年),复兴的杰出的历史学家和巴洛克艺术,建筑,现状是当代技术的公知的集电体。上世纪80年代初之间,当我在英格兰抵达德国,他的死在伦敦2018年,托马斯积累了大量的艺术收藏。包括收集主要思路为基础,“概念”的艺术作品,在伦敦从70年代中期直到托马斯去世前几个月生产。重要作品都留下了几个大老和当代艺术协会收到了一些同样遗赠,​​就像朋友和家人。然而,绝大部分ESTA重要收藏,总数超过750部作品,慷慨去过托马斯捐赠188体育app的执行人,他安德烈亚斯弟弟和妹妹在法律丽塔Frangenberg。一些特纳奖获奖者,提名者很多和其他国际和国内著名艺术家的主机中表示收藏。 ESTA第一展览展出从现在开始在商店在大学的作品中进行选择。

托马斯作者:收购反映了他的伦敦艺术界的深入了解。在几十年当成了资本的第一次,最令人兴奋的世界艺术制作中心。通常,片选择了艺术探测,ITS problematised制作,媒体质疑的边界和层次结构的定义,批评的艺术市场,而且几乎总是前景化观众的生成意义的参与。当然,所有的艺术作品涉及旁观者对参与或大或小的程度,但他们对知识的动态和审美参与公开的要求,工作托马斯收集到的地方非常非常注重观众的意义的建设的积极参与。 ESTA展览,那么,是不是只是油漆或雕刻的形式,版画,照片,图纸,或任何一种关于对象的,也左右着思想和解释,将刺激观众的心灵的作品。 教授菲利普·林德利

ESTA形成展览的一部分

WOLFSON EXPLORES*BORDERS

*请拨打搬运工的01223 335900小屋提前您的访问,以确保展览是向公众开放。

阿比盖尔车道 '为自己的好' (1995年)
阿比盖尔车道 为自己的好 (1995年)

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即将举行的展览:

西蒙样方 - 最近的绘画

15至3月14日june2020

向公众开放,周六和周日10.00 - 在组合房17.00 *

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剑桥CB3 9BB

免费入场

西蒙样方出生在伦敦1946年5月,犹太父母的儿子逃往德国谁在30年代分别当初,然后在英国相识并解决。我有一个非常国际化,培养的童年,音乐和艺术这两个地方起了大作用的优势。在他的学校里,我画的工厂和荒凉的城市景观。阅读关于艺术和参观艺术画廊成了从他早期的十几岁的他的主要兴趣之一,并已开发了旧主人绘画的特殊的爱随着20世纪的艺术更晚到来的兴趣。但是我没有成为一个艺术家的想法,我在大学不是读法律,并继续建立自己在伦敦的圣殿刑事律师,然后从1985年,在布里斯托尔。在他的三十年代中期,我觉得不得不尝试教自己画画“我屈从于强烈的冲动,以专业油漆等放弃了成为一名全职艺术家吧。”

从那以后,我被邀请经常表现出的画廊他的工作,他现在的工作是广泛征集。当选2004年我在那里他继续担任院士都董事长兼总裁英格兰学院西御院士。当选2015年我是新东家英语艺术中的一员。西蒙结婚并且生活和漆料威尔特(由他的猫总是伴随着)。他也是一名古典钢琴家。

Simon is represented by Panter & Hall Gallery, London.

“所有的画在我的工作室创建的这个展览,主要是基于想象从哪里需要偶尔的图纸和照片的帮助。我可从来没有计划过绘画预期他们从来没有正横空出世。为题材我在早期记忆或任何然而琐碎和平凡,甚至想象这是在当时需要把它漆成重要或有趣的足以让我画画。我的作品的观众往往会说我是一个讲故事的人,所以如果不完善他们既不是开始也不是结束有故事。

画我做意味着你永远不知道你是什么后的方式。我只知道,单纯的绘画作品是不够的我。并且,这样我引述爱德华跳跃雷诺阿引用:“不能被限定的图象中的重要元素;无法解释也许是更好的”。画家可以看皮耶罗·德拉·弗朗西斯,埃尔·格列柯,委拉斯开兹或伦勃朗或毕加索确实不知道为什么我困扰,但你因为自己的小路上,你觉得你有什么要添加哪些观众可以找到超过表面或随身携带短暂的。

在我看来最适合绘画往往采用最简单的图案或司空见惯的科目。他在力宝里皮FRA布朗宁独白写了这样一段,把口中的画家的”这句话,我们做让我们的爱,当我们看到他们先涂上,事情也许我们经过一百次也不关心看;他们是更好,所以涂“。

西蒙样方2020年

ESTA形成展览的一部分

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*请拨打搬运工的01223 335900小屋提前您的访问,以确保展览是向公众开放。

On 该 River - Simon Quadrat (2019)
河上(2019)

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历届展会:

时间就是金钱 - 黛博拉德尔玛

188体育app剑桥 - 皇家科学院研究生院奖2019

二零一九年十月二十零日至2020年1月12日

向公众开放,周六和周日10.00 - 在组合房17.00 *

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免费入场

德博拉·德尔玛的工作考察全球化对日常生活的关系,消费文化和抱负的美学效果。她尤其是专注于类和文化霸权的全球化这些问题,以及企业美学的均质化的社会影响。德尔马创建多感官装置通常由不同的元件,这些包括制造和拨对象。

l.u.x.u.r.y时间 系列(时钟)是一个好玩的拨款和我们日常现实的方面再次递交通过采用国际知名品牌以及与消费相关的东西的习惯。这些作品汇集对象直接的形式,形象和时间。通过这种有效的组合,他们提出不同的时间性和现实,它是通过他们的重复和坚持他们来调度,时间表,时间(老化)的焦虑,和劳动情况的发言以及愿望,价值观念和所有权。

随着时钟是由并列的作品 边缘(梅费尔商人) 系列的切织物组成的有来自萨维尔裁缝行收集的德尔玛。这些被缝和拉伸,吃巴内特·纽曼对像 颂歌 系列画作。这些权力关系的某些调查,层次结构和网络。

德尔马现在在伦敦生活和工作。定期她表现出展和群展在英国,欧洲和美洲。

*请拨打搬运工的01223 335900小屋提前您的访问,以确保展览是向公众开放。

L.U.X.U.R.Y. Time (Gucci I) photo: Andy Keate
l.u.x.u.r.y.时间(古驰i)中,照片:安迪Keate

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tszwai这样:情感架构转型为空间响应

6月30日至9月22日2019年

向公众开放,周六和周日10.00 - 在组合房17.00 *

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剑桥CB3 9BB

免费入场

这个年轻的建筑师的作品的展览突出了他的回应,在他的建筑,他创造了空间,对人们的附件的地方。所以首先发现赞誉为他安装 记住切尔诺贝利,建筑2016伦敦艺术节的一部分他可能是最有名的,但是,对于他的获奖 白俄罗斯纪念礼拜堂 (2017年),第一个木制教堂以来1666年的大火和诗意纪念那些因为国家在1918年的基础上谁失去了他们的生命在白俄罗斯建在伦敦。

在本次车展,我们通过跟踪他的人们的兴趣从他最早他的素描 城市庵 系列 记住切尔诺贝利 他设计的牛仔雷伊广场,布鲁塞尔, 在时间的回声。这是由欧洲议会选定为在20世纪极权主义的受害者第一个泛欧洲的纪念。为纪念图纸随后获得了英国皇家建筑师学会年度国际绘画比赛 - 在ribaj视线奖2018。

展览构成了欧胜的部分探索|改造|

*请拨打搬运工的01223 335900小屋提前您的访问,以确保展览是向公众开放。

Tszwai So Putting the finfishing touches to Slonim
tszwai这样:把收尾 斯洛尼姆,1941年

 

约瑟夫·约瑟夫:功能设计制作

4月28日至6月16日2019年

开在周六和周日10.00市民 - 17.00在画廊和组合室*

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巴顿路
剑桥CB3 9BB

免费入场

自2003年以来,约瑟夫·约瑟夫已经建立了生产一些世界上最具创新性和独特的家用器皿产品的令人羡慕的声誉。由双胞胎兄弟安东尼和理查德·约瑟夫创立以来,公司已迅速成长为一个屡获殊荣的国际家庭用品品牌,在世界各地110个国家售中。他们最近的奖项包括接收两个著名的女王企业奖 - 国际贸易和创新。公司从现代的,开放式的总部设在伦敦市中心工作,也有在纽约,巴黎,东京,杜塞尔多夫,香港和上海。此展通过一系列策展显示该拥有原始草图,原型,测试钻机和照片的探讨他们的发明的过程。无论是通过自己的才华的设计团队内部的主导产品设计师,或开发产品紧密合作,展览展示他们独特的,解决问题的办法,细化和注重细节的严谨的过程。约瑟夫·约瑟夫的最终使命是创建提高日常生活称心如意的产品,并忠于自己创造的理念 精辟有用的设计.

1998年理查德参加了设计,制造和管理高级课程在工程研究所的部门制造(IFM),每年花费在欧胜。美术委员会很高兴地欢迎理查德·约瑟夫188体育app。

展览构成了欧胜的部分探索|改造|

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历届展会

油画的欧胜集可以在中找到 artuk网站.